ক্রিশ্চিয়ান ডিওর

ক্রিশ্চিয়ান ডিওর মানবজাতির ইতিহাসে উজ্জ্বল ফ্যাশন তারকাদের একজন। এখন অর্ধ শতাব্দী ধরে, তার উত্তরাধিকার - ক্রিশ্চিয়ান ডিওর ফ্যাশন হাউস - তাকে ছাড়াই বসবাস করছে, তবে ব্র্যান্ডের সংগ্রহগুলি এখনও মহান কউটুরিয়ার দ্বারা ঘোষিত সর্বোচ্চ স্তরের সাথে মিলে যায়। ফ্যাশন মাস্টারের জীবনী কীভাবে বিকশিত হয়েছিল, ডিওর হাউসের ইতিহাসে কোন মাইলফলকগুলি সমস্ত ফ্যাশনিস্টদের জীবনকে বদলে দিয়েছে এবং খ্রিস্টানদের দ্বারা তৈরি মহিলাদের পোশাকের নকশায় প্রধান আবিষ্কারগুলি কী ছিল?

এটা বলা খুব কমই অত্যুক্তি হবে যে ফ্যাশন আজ যেভাবে বিদ্যমান তা মূলত খ্রিস্টান ডিওরের কঠোর পরিশ্রমের কারণে। এই লোকটি ফ্যাশনের প্রেমে পড়েছিলেন, এবং তাই তিনি তার পুরো জীবন এতে উত্সর্গ করেছিলেন, যার জন্য আজ স্টাইলিশ মহিলাদের দৈনন্দিন জীবনে এমন অনেক কিছু রয়েছে যা আপনি ছাড়া করতে পারবেন না।

আজকাল, এমন একজনও নেই যার কাছে মহান কউটুরিয়ারের নাম অপরিচিত হবে। যাইহোক, খ্রিস্টান স্বীকৃতি এবং খ্যাতির জন্য একটি কঠিন পথ তৈরি করেছিলেন এবং তার জীবদ্দশায় তিনি মাত্র কয়েক বছরের জন্য সাফল্যের স্বাদ নিতে পেরেছিলেন।

ক্রিশ্চিয়ান ডিওর জন্মগ্রহণ করেছিলেন 21 জানুয়ারী, 1905-এ ইংলিশ চ্যানেলের বন্দরের ঠিক উত্তর ফ্রান্সে অবস্থিত ছোট্ট শহর গ্রানভিলে একটি বড় পরিবারে। এটি একটি খুব সফল পরিবার ছিল: বাবা একজন সফল ব্যবসায়ী হয়ে উঠতে পেরেছিলেন, মা তার পাঁচ সন্তানের যত্ন নেন (খ্রিস্টান ছিলেন পরপর দ্বিতীয়)। এবং ছেলেটির বয়স যখন মাত্র 6 বছর, তখন তার বাবা-মা সরাসরি রাজধানীতে চলে যেতে সক্ষম হন। এটি ছিল ডায়োরের প্রথম, এখনও অজ্ঞান, তার জীবনের কাজের দিকে পদক্ষেপ।

খ্রিস্টান শৈশব থেকেই স্বপ্নদ্রষ্টা। অল্প বয়স থেকেই, ছেলেটি পেইন্টিংয়ের প্রতি অনুরাগী ছিল, প্রচুর অনুশীলন করেছিল এবং এমনকি একজন শিল্পী হিসাবে ক্যারিয়ার সম্পর্কেও চিন্তা করেছিল। পিতামাতারা ক্রমাগত তাদের সন্তানদের আরও ব্যবহারিক ক্রিয়াকলাপ - ব্যবসা, রাজনীতি, কূটনীতির প্রতি দৃষ্টি আকর্ষণ করার চেষ্টা করেছিলেন। তবে তারা সফল হয়নি: যদিও, তার পূর্বপুরুষদের আক্রমণের অধীনে, ক্রিশ্চিয়ান ডিওর ফ্রি স্কুল অফ পলিটিক্যাল সায়েন্সে প্রবেশ করেছিলেন, এটি তার কর্মজীবনের পরিকল্পনাকে প্রভাবিত করেনি।

সুতরাং, 23 বছর বয়সে, ডিওর তার বন্ধু জিন বনজাকের সাথে একত্রে একটি আর্ট গ্যালারি অর্জন করেছিলেন। তরুণ উদ্যোক্তাদের নিষ্পত্তিতে এমন লেখকদের কাজ ছিল যারা আজ সারা বিশ্বে পরিচিত: পিকাসো, ম্যাটিস - যথাযথ প্রচারের সাথে, এই গ্যালারিটি একটি খুব লাভজনক ব্যবসা হয়ে উঠত, তবে এটি সময় নিয়েছিল। দুর্ভাগ্যক্রমে, ভাগ্য আদেশ দেয় যে ডিওর এবং বনজার্কের সময় ছিল না।

মাত্র তিন বছরের জন্য, তরুণ উত্সাহীরা একটি আর্ট গ্যালারির মালিক হিসাবে খেলতে সক্ষম হয়েছিল। 1931 সালে, খ্রিস্টানের মা একটি মারাত্মক অসুস্থতায় মারা গিয়েছিলেন এবং তার প্রিয় স্ত্রীর পরে, তার বাবাও মারা গিয়েছিলেন, তার কিছুক্ষণ আগে তিনি সম্পূর্ণরূপে ধ্বংস হয়েছিলেন।ডিওরকে গ্যালারি থেকে মুক্তি পেতে হয়েছিল এবং স্বর্গ থেকে পৃথিবীতে ফিরে আসতে হয়েছিল।

এই পৃথিবীতে তার জায়গার সন্ধানে তার যৌবনের ব্যর্থতার পরে, ডিওর সেনাবাহিনীতে গিয়েছিলেন, যেখানে তিনি বেশ কয়েক বছর দায়িত্ব পালন করেছিলেন। একটি সম্মানজনক বয়সে নাগরিক জীবনে ফিরে আসা - প্রায় 40 বছর বয়সী - ডিওর চারপাশে তাকাল এবং বুঝতে পেরেছিল যে তার পরিচিতদের অনেকেই ফ্যাশন জগতে উল্লেখযোগ্যভাবে সফল হয়েছে। যাইহোক, একটি ভাগ্যবান সুযোগ দ্বারা, এই গোলকের বন্ধুদের মধ্যে এমন লোক ছিল যারা ডিওরকে সঠিক সময়ে সঠিক জায়গায় থাকতে সাহায্য করেছিল।

দুর্ভাগ্যজনক বৈঠকের অপরাধী ছিলেন ডিওরের বাল্যবন্ধু পিয়েরে বালমেইন। এমন এক সময়ে যখন খ্রিস্টান যুদ্ধ থেকে ফিরে এসেছিলেন, পিয়েরের ইতিমধ্যেই তার নিজস্ব সফল ফ্যাশন হাউস এবং প্রচুর দরকারী যোগাযোগ ছিল। বালমেইনই একজন শিল্পী হিসেবে ডিওরকে অসাধারণ ধনী উদ্যোক্তাদের একজনকে পরামর্শ দিয়েছিলেন।

প্রস্তুতকারক মার্সেল বুসাক, যিনি টেক্সটাইলগুলিতে একটি ভাগ্য তৈরি করেছিলেন, তার ফ্যাশন হাউসের জন্য সেই সময়ে একজন প্রতিভাবান শিল্পী খুঁজছিলেন। Dior এবং Boussac-এর মধ্যে সহযোগিতার প্রথম সময় কীভাবে কেটেছিল তা নিশ্চিতভাবে জানা যায়নি, এটি একটি অজানা শিল্পীর উদ্যোক্তাকে ঠিক কী জয় করেছিল তা নথিভুক্ত করা হয়নি। যাইহোক, মার্সেল বুসাকের পৃষ্ঠপোষকতায়, খুব শীঘ্রই এই শিল্পীর নিজস্ব ফ্যাশন হাউস ছিল।

মহিলাদের পোশাকের ডিজাইনার হওয়ার পরে, ক্রিশ্চিয়ান ডিওর ডানা পেয়েছিলেন এবং একটি ছোট স্বপ্নবাজ ছেলের মতো তৈরি করতে শুরু করেছিলেন, যা তিনি ছোটবেলায় ছিলেন। ডিওরের জন্য ধন্যবাদ, যুদ্ধোত্তর ইউরোপে সৌন্দর্য এবং বিলাসিতা আবার জনপ্রিয় হয়ে ওঠে, জীবনের আনন্দ পুরুষ এবং মহিলাদের মধ্যে ফিরে আসে এবং ফ্যাশনের বিশ্ব রাজধানী প্যারিসে ফিরে আসে সম্মানসূচক শিরোনাম। উস্তাদ বহু বছর ধরে চলে গেছেন, এবং এখন কিংবদন্তি ডায়োর আইটেম তৈরির ইতিহাস সংরক্ষণ করা বিশেষভাবে গুরুত্বপূর্ণ যাতে আশ্চর্যজনক ব্র্যান্ডের ঐতিহ্য প্রজন্ম থেকে প্রজন্মে চলে যায়।

1941 সালে, ক্রিশ্চিয়ান ফ্যাশন জগতে তার কর্মজীবন শুরু করেন। তিনি বিখ্যাত প্যারিস ফ্যাশন হাউস লুসিয়েন লেলং-এ একজন শিল্পী হিসাবে কাজ পান। পরের বছর, Dior তার নিজস্ব সুগন্ধি পরীক্ষাগার খোলেন, যা বছরের পর বছর ধরে বিশ্ব-বিখ্যাত খ্রিস্টান ডিওর পারফিউমে পরিণত হবে।

কিন্তু মহান ব্র্যান্ডের ইতিহাস শুধুমাত্র 1946 সালে শুরু হবে। 8 অক্টোবর সেই দিনটি যেদিন ক্রিশ্চিয়ান ডিওর তার নিজের নামে একটি ফ্যাশন ব্র্যান্ড প্রতিষ্ঠা করেছিলেন। ব্র্যান্ডের অস্তিত্বের প্রথম দশ বছর মহান মাস্টারের জীবনের শেষ বছর।

• 12 ফেব্রুয়ারি, 1947। ডিওরের প্রথম সংগ্রহ - নতুন চেহারা - প্যারিসের একটি প্রধান শোতে প্রদর্শিত হয়েছিল এবং ফ্যাশন জগতে একটি বাস্তব বিপ্লব ঘটিয়েছিল।

• 1948 আমেরিকায় একটি স্মরণীয় ট্রিপ হয়েছিল, যেখানে ডিওরকে একজন ফ্যাশন ডিজাইনারের শিল্পে অবদানের জন্য একটি মর্যাদাপূর্ণ পুরস্কার দেওয়া হয়েছিল।

• 1950-1951 সাল। ডিওর হাউসের উদ্ভাবনী সংগ্রহগুলি একে একে বেরিয়ে এসেছে: উল্লম্ব, তির্যক, ওভাল, লংগু।

• 1952 ক্রিশ্চিয়ান ডিওর ব্র্যান্ডের লন্ডন অফিস খুলেছে।

• 1953 জুতা উত্পাদনের জন্য ডিওর ডেলম্যানের একটি বিভাগ উপস্থিত হয়েছিল, যার জন্য স্কেচগুলি তার নৈপুণ্যের বিখ্যাত মাস্টার - রজার ভিভিয়ের দ্বারা সরবরাহ করা হয়েছিল।

• 1954 Dior অন্তর্বাস দর্জি একটি লাইসেন্স পেয়েছেন. একই বছরে, ব্র্যান্ডটি বিশ্ব জয় করতে থাকে: মেক্সিকো সিটি, কারাকাস, অস্ট্রেলিয়া, চিলি এবং কিউবায় ডিওর অফিস খোলা হয়েছিল।

• 1955 ফ্যাশন হাউসের নিজস্ব বিজক্স জুয়েলারী লাইন রয়েছে।

• 1956-1957 সাল। ক্রিশ্চিয়ান ডিওরের অংশগ্রহণে তৈরি সর্বশেষ উজ্জ্বল সংগ্রহগুলি প্রকাশিত হয়েছে - তীর, আইমান্ট, এইচ এবং লিব্রে।

• 24 অক্টোবর, 1957। একটি স্বাস্থ্য অবলম্বনে থাকাকালীন, ক্রিশ্চিয়ান ডিওর হঠাৎ হৃদরোগে আক্রান্ত হয়ে মারা যান। তিনি মাত্র 52 বছর বয়সী ছিলেন, কিন্তু তিনি পুরো বিশ্বকে পরিবর্তন করতে পেরেছিলেন এবং তার উত্তরাধিকার আজও বেঁচে আছে।

কয়েক দশক ধরে যে ব্র্যান্ডটি তার প্রতিষ্ঠাতা ছাড়াই বিদ্যমান ছিল, অনেক বিখ্যাত কউটুরিয়ার ফ্যাশন হাউসের নেতৃত্বে রয়েছেন। তাদের মধ্যে কিছু রাজত্ব ছিল খ্রিস্টানদের দ্বারা নির্ধারিত ঐতিহ্যের ধারাবাহিকতা। অন্যরা তার ধারণাগুলিকে সম্পূর্ণরূপে সমাহিত করে এবং ডিওরকে প্রায় স্বীকৃতির বাইরে পুনরায় তৈরি করে।

তরুণ ফ্যাশন ডিজাইনার 1953 সালে কোম্পানিতে যোগ দেন। ডিওর অবিলম্বে সেন্ট লরেন্টের প্রতিভা লক্ষ্য করেছিলেন এবং 1955 থেকে খ্রিস্টানের মৃত্যুর আগ পর্যন্ত যুবকটি তার সহকারী ছিলেন। Yves Saint Laurent 1958 সালে ব্র্যান্ডের প্রধান ডিজাইনার হিসাবে Dior-এর জন্য তার প্রথম সংগ্রহ উপস্থাপন করেন। এটিকে "ট্র্যাপিজিয়াম" বলা হত এবং অল্প বয়স্ক মহিলাদের উপর ফোকাস দ্বারা আলাদা করা হয়েছিল।

এটি স্রষ্টার অধীনে ব্র্যান্ডের চেয়ে ডিওরকে সম্পূর্ণ আলাদা করে তুলেছে। 1959 সালে সেন্ট লরেন্টের অধীনে, সোভিয়েত মস্কোর বাসিন্দারা সোভিয়েত সাংস্কৃতিক কেন্দ্রের উইংসের একটি শোতে ডিওরের পোশাক প্রথম দেখেছিলেন।

যাইহোক, সাফল্য কম জোরে ছিল না, কারণ সেন্ট লরেন্টের সংগ্রহগুলি সতেজতা এবং তারুণ্যকে উদ্ভাসিত করেছিল। 1960 সালে, বিটনিক সংগ্রহটি প্রকাশিত হয়েছিল, নামটি নিজেই এই লাইনের উপাদানগুলির জন্য কথা বলে: ক্রপ করা মোটরসাইকেল জ্যাকেট, শার্টের পরিবর্তে টার্টলনেকে পরা ক্লাসিক স্যুট ... ফ্যাশন হাউস বিনিয়োগকারীরা ইয়েভেস সেন্ট লরেন্টের অভান্ত-গার্ড মেজাজে ভীত হয়ে পড়েছিল এবং তাকে দ্রুত ডিওরের প্রধান ডিজাইনার পদ থেকে অপসারণ করা হয়।

ব্র্যান্ড ধারণার সমস্ত পরিবর্তন কেন ডিওরে বিনিয়োগকারীদের ভয় দেখায় না তা বোঝা কঠিন।সুতরাং, 1961 সাল থেকে, একটানা 28 বছর ধরে, ক্রিশ্চিয়ান ডিওরের সৃষ্টি নির্দয়ভাবে আরেকটি উচ্চাভিলাষী ফ্যাশন ডিজাইনার, মার্ক বোয়ান দ্বারা পুনরায় আঁকা হয়েছে। ডিজাইনার ক্রিশ্চিয়ান ডিওর পোশাকে আগে যে বিলাসিতা এবং উজ্জ্বলতা উপস্থিত হয়েছিল তা পরিত্যাগ করার সিদ্ধান্ত নিয়েছে। বোয়ানের প্রধান নীতি ছিল পোশাক তৈরি করা "... প্রকৃত নারীদের জন্য, এবং নিজেদের জন্য নয়, পুঁতির জন্য নয় এবং ফ্যাশন ম্যাগাজিনের জন্য নয়।"

1970-1980 সালে, খ্রিস্টান ডিওর মহাশয় লাইন তৈরি করা হয়েছিল। এই যুগের সংগ্রহগুলি সরলতা এবং হালকাতা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল, এটি একটি নতুন "চিক বিলাসিতা" ছিল - ডিওর থেকে একটি আকর্ষণীয় প্রবণতা। এটি কিছু অর্থে একটি সফল সময় ছিল, কারণ হলিউডের সুন্দরীরা ব্র্যান্ডের প্রধান ভক্ত হয়েছিলেন: গ্রেস কেলি, মারলেন ডিট্রিচ, মিয়া ফ্যারো। যাইহোক, সাধারণভাবে, ব্র্যান্ডটি বিপর্যয়ের সম্মুখীন হয়েছিল: মূল ধারণার পরিবর্তনের ফলে ডিওরে জনসাধারণের আগ্রহ ম্লান হয়ে যায়, ব্র্যান্ড শোগুলি নগণ্য সংখ্যক দর্শকদের আকর্ষণ করতে শুরু করে।

তারা 1984 সালে মার্ক বোহানকে বরখাস্ত করার চেষ্টা করেছিল, তখনই ফেরে প্রথম ডিওরে নেতৃত্বের অবস্থান নেওয়ার প্রস্তাব পেয়েছিলেন, কিন্তু কিছু কারণে ইতালীয় ডিজাইনার প্রত্যাখ্যান করেছিলেন। দ্বিতীয়বার, 1989 সালে, জিয়ানফ্রাঙ্কো তবুও এই প্রস্তাবটি গ্রহণ করেছিলেন।

তবে এই সাফল্যে খুব একটা খুশি ছিলেন না ফ্যাশন ডিজাইনার। 1996 সালে, ফেরে তার নিজের নাম দিয়ে একটি ব্র্যান্ডে কাজ করার জন্য নিজেকে নিয়োজিত করার জন্য ডিওরে তার পদ ছেড়ে দেন।

ফেরে একজন তরুণ এবং খুব প্রতিশ্রুতিশীল ব্রিটিশ ফ্যাশন ডিজাইনার জন গ্যালিয়ানো দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল। এটি ছিল ডিওরের ইতিহাস এবং শৈলীতে আরেকটি, নতুন রাউন্ডের সূচনা। প্রথম মিসিয়া ডিভা সংগ্রহের মাধ্যমে গ্ল্যামারের যুগ শুরু হয়েছিল।ব্র্যান্ডটি আগের চেয়ে আরও বেশি প্রাণবন্ত, অ্যাভান্ট-গার্ডে এবং থিয়েট্রিকাল হয়ে উঠেছে এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণভাবে, এটি বাণিজ্যিকভাবে অবিশ্বাস্যভাবে সফল হয়েছে। সেলিব্রিটিরা আবার লাল গালিচায় ডিওর পোশাকে উপস্থিত হতে শুরু করে, শার্লিজ থেরন, মনিকা বেলুচি, শ্যারন স্টোন, মেরিয়ন কোটিলার্ড, জিসেল বুন্ডচেন ছিলেন গ্যালিয়ানোর রাজত্বের বছরগুলিতে ব্র্যান্ডের মুখ।

গ্যালিয়ানোর সময়ে ডায়োর সংগ্রহগুলি ছিল রোমান্টিক, মেয়েলি এবং অসামান্য। ডিজাইনার শুধুমাত্র বিলাসবহুল উপকরণ ব্যবহার করেছেন: মখমল, সাটিন এবং ব্রোকেড উদারভাবে ফ্রেঞ্জ, পাথর, ফ্রিলস এবং সূচিকর্ম দিয়ে সজ্জিত করা হয়েছিল। এটি গ্যালিয়ানো ছিল যিনি মস্কোতে প্রথম ডিওর স্টোর খোলেন (1997)। দুর্ভাগ্যবশত, অনেক সৃজনশীল ব্যক্তিত্বের মতো এই ধরনের প্রতিভাবান স্রষ্টা কিছুটা অহংকারী হয়ে উঠলেন। 1 মার্চ, 2011-এ, ফ্যাশন ডিজাইনারের ইহুদি-বিরোধী জনসাধারণের আচরণের কারণে যে কেলেঙ্কারির সূত্রপাত হয়েছিল তার জন্য কোম্পানির ব্যবস্থাপনা ডিওরের প্রধান ডিজাইনার হিসাবে জন গ্যালিয়ানোকে বরখাস্ত করে।

ফ্রান্সে ব্যাপকভাবে পরিচিত, হেডি স্লিমান 2000 থেকে 2007 সাল পর্যন্ত ডিওর পুরুষদের সংগ্রহের দায়িত্বে ছিলেন। তিনি তার পরিশীলিত সিলুয়েটের জন্য স্মরণীয় হয়েছিলেন এবং পুরুষদের শৈলীতে প্রচুর উদ্ভাবন করেছিলেন। তিনি ফ্যাশন হাউসে খুব কম কাজ করেছিলেন, কারণ তিনি অন্য কারও নামে জিম্মি হতে ভয় পেতেন। Hedi Slimane খুব শীঘ্রই তার নিজের লেবেল প্রচারে স্যুইচ.

পরবর্তী উজ্জ্বল সৃজনশীল পরিচালক, যার ব্র্যান্ডের পরিচালনা ইতিহাসে একটি লক্ষণীয় চিহ্ন রেখেছিল, তিনি হলেন রাফ সাইমনস। তিনি 2011 সালে কোম্পানির প্রধান হন এবং অক্টোবর 2015 পর্যন্ত এই পদে অধিষ্ঠিত ছিলেন। সিমন্সের প্রধান "চিপ" ছিল জুতা: হাঁটুর বুটগুলির উপরে ল্যাটেক্স এবং হাউট কউচার স্নিকারগুলি তার সবচেয়ে আকর্ষণীয় হিট।

2016 সালের জুনে, মারিয়া গ্রাজিয়া চিউরি, যিনি পূর্বে ভ্যালেন্টিনো ফ্যাশন হাউসের প্রধান ছিলেন, ডিওরের ক্রিয়েটিভ ডিরেক্টর হিসেবে দায়িত্ব নেন।রাফ সাইমনসের পরে তার আগমনের কিছু সময় আগে, লুসি মেয়ার এবং সার্জ রুফিয়ার সহ বিভিন্ন তরুণ এবং প্রতিভাবান ডিজাইনাররা নেতৃত্বে ছিলেন।

• 1947 - নতুন চেহারা - খ্রিস্টান ডিওর। এই সংগ্রহটি ঘড়িঘড়ির সিলুয়েটের ফ্যাশনের সূচনা করেছে: গোলাকার নিতম্ব, ঢালু কাঁধ এবং একটি ওয়াপ কোমর চিরকালের জন্য সত্যিকারের নারীত্বের প্রতীক হয়ে উঠেছে। একটি মার্জিত ক্ষুদ্রাকৃতির হ্যান্ডব্যাগ, একটি সরু এবং সূঁচালো পায়ের আঙ্গুলের জুতা, এবং, একটি সমাপ্তি স্পর্শ হিসাবে, একটি ঝাঁঝালো চুলের স্টাইল বা একটি চওড়া-ব্রিমড টুপি।

• 1957 - "ট্র্যাপিজয়েড" - ইয়েভেস সেন্ট লরেন্ট। জ্যামিতিক সিলুয়েট, সরল রেখা এবং অস্বাভাবিকভাবে ছোট দৈর্ঘ্য - ফ্যাশন প্রডিজি চিরকালের জন্য ইতিহাসে তার অমার্জনীয় চিহ্ন রেখে গেছে।

• 1966 - "ডক্টর ঝিভাগো" - মার্ক বোয়ান। ফিল্ম উপর ভিত্তি করে সংগ্রহ পশম কলার এবং প্রশস্ত বেল্ট সঙ্গে দীর্ঘ কোট জন্য স্মরণ করা হয়।

• 1989 - বসন্ত / গ্রীষ্ম - জিয়ানফ্রাঙ্কো ফেরে। অনন্য সংগ্রহটি ইতালীয় ফ্যাশন ডিজাইনারকে মর্যাদাপূর্ণ গোল্ডেন থিম্বল অ্যাওয়ার্ড এনেছে।

• 1996 - মিসিয়া ডিভা - জন গ্যালিয়ানো। প্রথম সংগ্রহ থেকেই, কউটুরিয়ার পোশাকে বিভিন্ন দেশের জনগণের জাতিগত মোটিফ এবং সংস্কৃতি প্রতিফলিত করার চেষ্টা করেছিল।

• 2004 - বসন্ত / গ্রীষ্ম - জন গ্যালিয়ানো। সোনা এবং পাথরের চকমক, সংগ্রহটি প্রাচীন মিশরের থিমের সাথে আবদ্ধ।

• 2013 - শরৎ / শীত 2013-2014 - রাফ সাইমনস। এই সংগ্রহে, ডিজাইনার তার প্রিয় minimalism বিশ্বাসঘাতকতা এবং তার হৃদয়ের বিষয়বস্তু উজ্জ্বল রং সঙ্গে খেলা না করার সময়, নতুন চেহারা সিলুয়েট তার দৃষ্টি প্রদর্শন.

আজকের ডিওর সংগ্রহে, খ্রিস্টান ডিওরের ব্র্যান্ডে স্থাপিত শৈলীর একটি বিচক্ষণ এবং সামান্য আধুনিকীকৃত প্রকাশ পাওয়া যেতে পারে। মহিলাদের এবং পুরুষদের লাইন মার্জিত এবং দর্শনীয় জিনিস দিয়ে ভরা হয়.উদাহরণস্বরূপ, বসন্ত/গ্রীষ্মের 2017 সংগ্রহটি 20 শতকের ফ্যাশনেবল ক্লাসিকের জন্য উত্সর্গীকৃত ছিল এবং তাই আপনি এতে "পাঠ্যপুস্তক" ডিওরের সমস্ত বৈশিষ্ট্যযুক্ত বৈশিষ্ট্যগুলি খুঁজে পেতে পারেন।

একটি বিখ্যাত ব্র্যান্ড থেকে একটি স্বাক্ষর আনুষঙ্গিক যে কোনো আধুনিক fashionista জন্য ইচ্ছা বস্তু। একটি ক্ষুদ্রাকৃতির ক্লাচের জন্য চমত্কার অর্থ ব্যয় হয়, তবে একই সাথে, সারা বিশ্বে মহিলারা অন্তত এমন একটি ছোট জিনিস অর্জনের চেষ্টা করে। সর্বাধিক জনপ্রিয় মডেল:

• প্রজাপতি সঙ্গে নতুন ভদ্রমহিলা;

• মিস ডিওর;

• খোলা বার;

• ডায়োরামা;

• ডিওরিসিমো;

• মিনি;

• লেডি ডিওর।

সর্বশেষ মডেলটি বিশেষভাবে প্রিন্সেস ডায়ানার জন্য ডিজাইন করা হয়েছিল। তালিকাভুক্ত জাতগুলির প্রতিটি আজকে ক্লাসিক হিসাবে বিবেচিত হয়, এর প্রাসঙ্গিকতা হারায় না এবং দৈনন্দিন এবং সন্ধ্যায় উভয় চেহারায় উপযুক্ত।

ব্র্যান্ডটি ক্লাসিক পাম্প এবং চমৎকার স্পোর্টস জুতা (স্নিকার্স, স্নিকার্স, স্নিকার্স), পাশাপাশি ট্রেন্ডি খচ্চর, সব ধরণের স্যান্ডেল, ফ্ল্যাট এবং অবশ্যই বুট তৈরি করে।

1947 সালে খ্রিস্টান দ্বারা প্রকাশিত প্রথম সুগন্ধি ছিল মিস ডিওর। উপত্যকার লিলির ঘ্রাণে চারপাশে তৈরি, ডিওরের মায়ের প্রিয় ফুল। তিনি সুগন্ধি তৈরির জগতে একটি স্প্ল্যাশ তৈরি করেছেন এবং এই ব্র্যান্ডের পারফিউম এখনও গ্রহের শীর্ষ পাঁচের মধ্যে রয়েছে।

মানবতার শক্তিশালী অর্ধেক প্রতিনিধিদের জন্য সবচেয়ে জনপ্রিয় সুগন্ধি:

• ফারেনহাইট;
• সৌভেজ;
• উচ্চ শক্তি;
• হোম

অবশ্যই, পুরুষদের জন্য, ডিওর ব্র্যান্ডের অধীনে পারফিউমারির কাল্ট সৃষ্টিগুলি মহিলাদের তুলনায় অনেক কম তৈরি করা হয়েছিল।

প্রথমটি ছাড়াও, যা বিপ্লবী হয়ে উঠেছে, আরও অনেক জনপ্রিয় স্বাদ রয়েছে:

• জাডোর;
• ডিওরিসিমো;
• আসক্ত;
• টিলা
• ডলস ভিটা;
• মধ্যরাতের বিষ;
• ফুলের তোড়া;
• বিচ্ছিন্নতা;
• চিরদিনের জন্য;
• হিপনোটিক বিষ।

সারা বিশ্বের মহিলাদের মধ্যে কম সফল নয় Dior প্রসাধনী, উভয় আলংকারিক এবং ত্বক যত্ন পণ্য. বিখ্যাত ব্র্যান্ডের অধীনে, মহিলাদের কসমেটিক ব্যাগগুলির উচ্চতর "নিবাসী" উত্পাদিত হয়:

• ছায়া (5 রং);
• পাউডার;
• pomade;
• ঠোঁটের আভা;
• মাসকারা;
• টোন ক্রিম;
• নখ পালিশ;
• মেকআপ ব্রাশ;
• বক্তিমাভা.

চোখের চারপাশের ত্বকের জন্য, মুখের জন্য, সেইসাথে বলি ফিলার ক্যাপচার টোটালের জন্য ডায়োরের লিপ বাম, ক্রিম এবং জেলগুলি যত্নের পণ্যগুলির মধ্যে বিশেষভাবে চাহিদা রয়েছে।

নতুন লুক সিলুয়েট, পাম্প, মিস ডিওর সুগন্ধি... শুধুমাত্র রুজ ডিওর লাল লিপস্টিক এই সিরিজটি "মহিলা অস্ত্র" এর অস্ত্রাগার থেকে সম্পূর্ণ করবে। ক্রিশ্চিয়ান ডিওর 1949 সালে এই কিংবদন্তি অংশটি প্রকাশ করেছিলেন। প্রথমে এটি ভিআইপি ক্লায়েন্টদের জন্য একটি সীমিত সংস্করণ ছিল: বিক্রয়ের জন্য নয়, উপহার হিসাবে।

অবিশ্বাস্যভাবে উজ্জ্বল এবং প্রলোভনসঙ্কুল লিপস্টিক "অল অ্যাবাউট ইভ" মুভিতে বেটে ডেভিসের ঠোঁটে শোভা পেয়েছিল, সেইসাথে আলফ্রেড হিচককের "স্টেজ ফ্রাইট"-এ মার্লেন ডিট্রিচের ঠোঁট। অবিশ্বাস্য সাফল্যের পরে কেবল নিজেরাই নয়, তাদের নায়িকাদের চেহারাও (এবং এখানে ঠোঁট কম খেলেনি, যদি বড় ভূমিকা না হয়), ডিওর তার প্রলোভনসঙ্কুল লিপস্টিকের ব্যাপক উত্পাদনে কাজ শুরু করে।

Rouge Dior-এর প্রথম সংগ্রহে 8টি শেড রয়েছে যা এই বছরের সংগ্রহ থেকে পুরোপুরি মেলে বা এমনকি সম্পূর্ণরূপে লাল রঙের পোশাকের পুনরাবৃত্তি করে। আজ, কিংবদন্তি লিপস্টিকের প্যালেটে কয়েক ডজন শেড রয়েছে।

ডিওর গয়নাগুলির প্রধান সুবিধা, তা কানের দুল বা সানগ্লাসই হোক না কেন, প্রতিটি অংশের অলঙ্করণ হল ইরিডিসেন্ট রক ক্রিস্টাল পাথর। এই জাতীয় আলংকারিক কৌশলের প্রভাব 1955 সালে স্বরোভস্কির সাথে ডিওর দ্বারা আবিষ্কৃত হয়েছিল।আজ, ভিক্টোরিয়া ডি ক্যাসটেলেন অনন্য ব্র্যান্ডের গয়না তৈরির জন্য দায়ী।

প্রথম মডেলটি 1975 সালে প্রকাশিত হয়েছিল এবং তাকে ব্ল্যাক মুন বলা হয়েছিল। আজ, ব্র্যান্ডটি বেশ কয়েকটি লাইনের ঘড়ি তৈরি করে, যার প্রতিটিতে কয়েক ডজন বিভিন্ন মডেল রয়েছে। সবচেয়ে জনপ্রিয় লাইন হল Dior VIII (ডিওরের ভাগ্যবান সংখ্যা সহ)। এই সংগ্রহ প্রতিদিন, সন্ধ্যা এবং ককটেল ঘড়ি তৈরি করে। প্রচারণার মুখ অভিনেত্রী চার্লিজ থেরন।

ক্রিশ্চিয়ান ডিওরের নাম কেবল তার ব্র্যান্ডেই অমর হয়ে আছে। ফ্যাশন ডিজাইনারকে একজন সত্যিকারের কিংবদন্তি এবং বিশ্ব ফ্যাশনের স্রষ্টা হিসাবে বিবেচনা করা হয়, তাকে নিয়ে চলচ্চিত্র তৈরি করা হয় এবং বই লেখা হয়। যাইহোক, মাস্টার নিজেই 1956 সালে তার আত্মজীবনী ডিওর অন ডিওরে প্রকাশ করেছিলেন। এবং দুই বছর আগে, ফ্যাশন ডিজাইনারের আরেকটি বই প্রথম প্রকাশিত হয়েছিল - "ডিওর। ফ্যাশন অভিধান।

আত্মজীবনী মহান couturier গঠনের পুরো ইতিহাস বিশদভাবে বলে. এবং তার অভিধানে, Dior মহিলাদের সাথে কমনীয়তার সহজ গোপনীয়তা শেয়ার করে। তার বেশিরভাগ শৈলী সুপারিশ আজও প্রাসঙ্গিক।

অন্যান্য লোকেদের দ্বারা Dior সম্পর্কে লেখা বইগুলির মধ্যে, এটি "খ্রিস্টান ডিওর" লক্ষণীয়। জীবনী" (মারি-ফ্রান্স পোকনা) এবং "ডিওর গ্ল্যামার: 1952-1962" (মার্ক শ)। 2005 সালে, পরিচালক ফিলিপ ল্যানফ্রাঞ্চিস ডকুমেন্টারি "ক্রিশ্চিয়ান ডিওর - লিজেন্ডারি ম্যান" প্রকাশ করেছিলেন, দর্শককে এমন পরিবেশে নিমজ্জিত করে যা মহান স্রষ্টাকে ঘিরে ছিল, ভিতর থেকে কিংবদন্তি ফ্যাশন ডিজাইনারের বিশ্বকে দেখায়।

তবে ক্রিশ্চিয়ান ডিওরের স্মৃতির মূল ভান্ডারটিকে যাদুঘর বলা উচিত, যা মাস্টারের বাবার বাড়িতে অবস্থিত - গ্র্যানভিলের এস্টেটে।

এটি অভ্যন্তরীণ অংশগুলিকে পুনরায় তৈরি করে যেখানে খ্রিস্টানের পরিবার বাস করত, বিখ্যাত ডিজাইনারের কিছু ব্যক্তিগত আইটেম উপস্থাপন করে এবং অবশ্যই, ব্র্যান্ডের পূর্ববর্তী প্রদর্শনীগুলি এখানে নিয়মিতভাবে অনুষ্ঠিত হয়।

দেখে মনে হবে, একজন গুরু তাকে অত্যাশ্চর্য পোশাক পরিয়ে, তাকে প্রলোভনসঙ্কুল জুতা পরিয়ে এবং প্রলোভনসঙ্কুল সুগন্ধে মোড়ানোর চেয়ে নারী আত্মাকে অনুভব করতে কে বেশি সক্ষম? কিন্তু খ্রিস্টান, যিনি ভাগ্যের মন্দ ভাগ্যের কারণে একজন মহিলাকে আকাশে গৌরব করেছিলেন, শব্দের সম্পূর্ণ অর্থে কোনও মহিলাকে ভালবাসার সুযোগ পাননি।

ফ্যাশন ডিজাইনার তার পুরো জীবনে পারিবারিক সুখ পাননি। এটি সবই অ-প্রথাগত অভিযোজনের কারণে, যা অবশ্যই, ডিওর ছড়িয়ে পড়েনি, তবে এটি তার ঘনিষ্ঠদের কাছে স্পষ্ট ছিল। মাস্টারের মৃত্যুর বহু বছর পরে তারা এই বিষয়ে খোলামেলা কথা বলতে শুরু করে। বিভিন্ন উপায়ে, এই সত্যের আবিষ্কারটি ডিওরে জন গ্যালিয়ানোর উপস্থিতির দ্বারা সহজতর হয়েছিল, যিনি কেবল তার অভিযোজন গোপন করেননি, তবে সক্রিয়ভাবে এই বিষয়টিকে অতিরঞ্জিত করেছিলেন।

• ক্রিশ্চিয়ান ডিওর প্রথম ফ্যাশন ডিজাইনার হয়েছিলেন যিনি ফ্যাশন জগতে তার আবিষ্কারগুলি লাইসেন্স করেছিলেন। তিনি Dior ব্র্যান্ডের নাম রাখার অধিকার বিক্রি করেছিলেন, যা তার সময়ে একটি কৌতূহল ছিল, কিন্তু আজ এটি আদর্শ।

• Dior একটি ভয়ঙ্কর কুসংস্কারাচ্ছন্ন ব্যক্তি ছিল, তাই তিনি সবসময় একই নিদর্শন অনুসরণ: প্রতিটি শোতে, অন্তত একটি মডেল উপত্যকার lilies একটি bouquet সঙ্গে প্যারেড - খ্রিস্টান মায়ের প্রিয় ফুল; প্রতিটি শো শুরু হওয়ার আগে, ফ্যাশন ডিজাইনার সর্বদা ট্যারোট কার্ড পড়েন; প্রতিটি ডিওর সংগ্রহে একটি কোট অন্তর্ভুক্ত ছিল যার নাম কউটুরিয়ারের নিজ শহর, গ্র্যানভিলের নামে।

• সর্বাধিক, ফ্যাশন ডিজাইনার স্থাপত্য দ্বারা অনুপ্রাণিত ছিল: মাস্টার বুকে এবং নিতম্ব জোর দেয় যে অনন্য outfits তৈরি করতে অনেক কৌশল ব্যবহার করেছেন।

• ডিওর কাঁচুলিটিকে ফ্যাশনে ফিরিয়ে এনেছিলেন, তিনি নিশ্চিত ছিলেন যে "কাঁচুলি ছাড়া কোনও ফ্যাশন নেই।"

• কর্সেটের প্রবল প্রতিপক্ষ, কোকো চ্যানেল ডিওরের সৃষ্টির প্রতি নেতিবাচক মনোভাব পোষণ করেছিল। তিনি বলেছিলেন যে তার প্রথম সংগ্রহটি "1940 এর দশকের শেষের ফ্যাশনের প্রধান ভয়াবহতা।"

• ডিওরই প্রথম শো-এর জন্য স্টেজ সেট ডিজাইন করেন, ফ্যাশনে নাট্যের উপাদান নিয়ে আসেন। এটি ডিওর ছিল যিনি ক্যাটওয়াকটি এমনভাবে ডিজাইন করার ঐতিহ্য তৈরি করেছিলেন যে এটি প্রদর্শনে সংগ্রহের চরিত্রের উপর জোর দেয়।

• ডায়োরের প্রিয় মিউজ ছিল তিনটি মডেল: রেনি, কুক এবং রাশিয়ান মেয়ে আল্লা ইলচুন। সর্বশেষ ফ্যাশন মডেল রেকর্ড 20 বছর ধরে মডেলিং ব্যবসায় কাজ করেছিলেন। এই সময়ে, তার কোমর মাত্র 2 সেন্টিমিটার বেড়েছে (47 থেকে 49 পর্যন্ত)।

কোমর রেখা বরাবর একটি পেপলাম সহ একটি সংক্ষিপ্ত, টাইট-ফিটিং মডেল একটি নিয়ম হিসাবে, সাটিন বা সিল্ক থেকে সেলাই করা হয়েছিল। অনিচ্ছাকৃতভাবে, Dior তার সম্পূর্ণ বিপরীত আকারে চ্যানেলের ছোট কালো পোশাকের একটি বিকল্প তৈরি করেছিল - এগুলি ছিল ককটেল স্যুট যা অনেক মহিলা কেবল 40 এবং 50 এর দশকে পছন্দ করেছিলেন। ককটেলগুলির জন্য, বার জ্যাকেটটি চর্মসার ট্রাউজার্স বা খ্রিস্টানদের অন্য একটি আবিষ্কারের সাথে পরা উচিত ছিল ...

শৈলী সম্পূর্ণরূপে স্থাপত্য কাটা জন্য Dior এর অপ্রতিরোধ্য লালসা প্রতিফলিত করে. ফ্যাশন ডিজাইনারের মতে, এই মাস্টারপিসের জন্য আদর্শ জুটি দুটি বিকল্পের মধ্যে একটি ছিল: একটি ককটেল জ্যাকেট বা একটি লাগানো শীর্ষ।

তুলনামূলকভাবে বিনামূল্যে কাট এই শৈলী একেবারে সব মহিলাদের প্রিয় করে তোলে. পাতলা টুইগি এবং আরও মেয়েলি জ্যাকলিন কেনেডি উভয়ই একটি এ-আকৃতির পোশাকে দেখাতে পারে।

লম্বা, মেঝে-দৈর্ঘ্যের ক্রিনোলিন স্কার্ট, কোমরে প্রচুর পরিমাণে জড়ো হয়, ফ্যাশনিস্তাদের তাদের ব্যবহারিকতার সাথে মোহিত করে: তারা কখনই কুঁচকে যায় না, যার মানে যাই ঘটুক না কেন তারা দুর্দান্ত লাগছিল। ফ্যাশন ডিজাইনার একটি গভীর neckline সঙ্গে সজ্জিত টাইট শীর্ষ সঙ্গে একচেটিয়াভাবে তাদের পরা সুপারিশ।

তার ব্র্যান্ড উদযাপন করার জন্য Dior এর ইচ্ছা জামাকাপড় এবং আনুষাঙ্গিক বড় কোম্পানির লোগো হয়েছে.সবচেয়ে উষ্ণ প্রবণতাগুলির মধ্যে একটি, যা আজও তার প্রাসঙ্গিকতা হারায়নি, ফ্যাশন হাউসের নামের আকারে একটি ফিতে দিয়ে একটি ব্র্যান্ডেড বেল্ট হয়ে উঠেছে।

তার আকস্মিক মৃত্যুর কিছুক্ষণ আগে, ডিওর বিশ্বকে আরেকটি মাস্টারপিস দিতে সক্ষম হয়েছিল: 1957 সালের আগস্টে, 52 বছর বয়সী ডিজাইনার তার শোতে একটি সোনার ব্রা প্রদর্শন করেছিলেন। এটি একটি বেল্ট এবং ইলাস্টিক ব্যান্ড সহ একটি আধুনিক কাঁচুলির মতো দেখতে ছিল, সাদা লেইস থেকে হাতে সেলাই করা হয়েছিল এবং সোনার সুতো দিয়ে সজ্জিত ছিল।

1947 সালে, ক্রিশ্চিয়ান ডিওর কেবল ফ্যাশনের বিশ্বই নয়, সিনেমার বিশ্বকেও জয় করেছিলেন। কিংবদন্তি অনুসারে, একই চলচ্চিত্র "স্টেজ ফ্রাইট" এর চিত্রগ্রহণের সময়, নেতৃস্থানীয় মহিলা (মারলেন ডিয়েট্রিচ) পরিচালককে (আলফ্রেড হিচকক) একটি কঠোর শর্ত দিয়েছিলেন যে তিনি কেবল তার প্রিয় ফ্যাশন ডিজাইনারের তৈরি পোশাকে চিত্রগ্রহণ করবেন: " নো ডিওর - নো ডিয়েট্রিচ!"।

তারপর থেকে, ইউরোপ এবং হলিউডের সমস্ত সর্বাধিক মর্যাদাপূর্ণ অভিনেত্রীরা ছবিতে এবং জীবনে ডায়োর পোশাকগুলিতে উপস্থিত হয়েছেন: সোফিয়া লরেন এবং এলিজাবেথ টেলর, ইসাবেল আদজানি এবং বেট ডেভিস। এমনকি অল্পবয়সী এবং এখনও অজানা ব্রিজিট বারডট, ব্যালে স্কুলের একজন ছাত্র এবং একজন নবীন ফ্যাশন মডেল, একবার খ্রিস্টান ডিওর পোশাকের চেষ্টা করে, এই বিলাসবহুল পোশাকের প্রতি তার ভালবাসা তার সারাজীবন ধরে বহন করে।

সময় পরিবর্তিত হয়েছে, এবং পুঁজিবাদের যুগ এই সত্যের দিকে পরিচালিত করেছে যে বিখ্যাত অভিনেত্রীরা একটি ব্যয়বহুল ব্র্যান্ডের পোশাকে উপস্থিত হতে শুরু করেছিলেন, কেবল চলচ্চিত্রেই নয়, বিজ্ঞাপনেও আরও বেশি করে। তবে উচ্চ প্রযুক্তির যুগের এই প্রবণতাগুলি শুধুমাত্র হলিউড সুন্দরীদের ফ্যাশন হাউসের সৃষ্টির সাথে ঘনিষ্ঠ বন্ধু করে তুলেছে। ডিওরের নতুন মিউজগুলি তাদের সময়ের নায়িকা: চার্লিজ থেরন, মেরিয়ন কোটিলার্ড, নাটালি পোর্টম্যান। একবার নির্বাচিত হলে, বিশ্ব-বিখ্যাত সুন্দরীরা বছরের পর বছর এমনকি কয়েক দশক ধরে বিলাসবহুল ব্র্যান্ডের প্রতিনিধিত্ব করে আসছে।