সঙ্গীতশিল্পীদের সম্পর্কে আপনার যা জানা দরকার

সঙ্গীত ছাড়া জীবন কল্পনা করা কঠিন - এটি একজন ব্যক্তিকে ঘিরে রাখে, আত্মার মধ্যে প্রবেশ করে এবং মানুষের মানসিক অবস্থার উপর গুরুতর প্রভাব ফেলে। অনেকে বিশ্বাস করেন যে এটি শুধুমাত্র অবসরকে উজ্জ্বল করার উদ্দেশ্যে করা হয়েছে, তবে বেশিরভাগ বাদ্যযন্ত্র রচনায় একটি অনুভূতি এবং একটি নির্দিষ্ট শিক্ষাগত মুহূর্ত রয়েছে।

একজন সঙ্গীতজ্ঞের কাজ বহুমুখী, এবং মনে হতে পারে যে এটি বেশ সহজ - সম্পূর্ণ আনন্দে নিজের জন্য খেলুন। কিন্তু জনপ্রিয় বিশ্বাসের বিপরীতে, একজন ব্যক্তি যিনি পেশাগতভাবে সঙ্গীতে নিযুক্ত আছেন তাকে ক্যারিয়ার গড়তে গুরুতর সমস্যার সম্মুখীন হতে হয়।

বিজ্ঞানীরা বিশ্বাস করেন যে মানবতার সাথে একই সময়ে সঙ্গীতের জন্ম হয়েছিল। বাঁশিটিকে প্রাচীনতম যন্ত্রগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচনা করা হয়; এটি ভাস্কর্যগুলির কাছে প্রত্নতাত্ত্বিক খননের সময় পাওয়া গিয়েছিল, যার বয়স 40-45 হাজার বছর। সমাজের উত্থানের প্রাথমিক পর্যায়ে, সঙ্গীত একটি প্রয়োগ প্রকৃতির ছিল, যা আচার-অনুষ্ঠান এবং ধর্মীয় আচার-অনুষ্ঠানের জন্য ব্যবহৃত হত। সময়ের সাথে সাথে, এটি আরও জটিল হয়ে ওঠে এবং ইতিমধ্যে প্রাচীন গ্রীকরা সক্রিয়ভাবে পলিফোনি ব্যবহার করেছিল - কেবলমাত্র পেশাদারভাবে প্রশিক্ষিত সংগীতশিল্পীরা সেই সময়ে রচনাগুলি সম্পাদন করতে পারে।

মেসোপটেমিয়ায় খননের সময়, একটি মাটির ট্যাবলেটে রেকর্ড করা প্রথম গানটি আবিষ্কৃত হয়েছিল - এতে তৃতীয়াংশ এবং পিথাগোরিয়ান সুর ব্যবহার করা হয়েছিল। স্পষ্টতই, এগুলি এমন একজন ব্যক্তির দ্বারা সংকলিত হয়েছিল যিনি এই সমস্যাটিতে পারদর্শী ছিলেন। ইউরোপের মধ্যযুগে, ক্যাথলিক চার্চ এবং ধর্মনিরপেক্ষ সমাজ উভয় ক্ষেত্রেই সঙ্গীতজ্ঞদের পাওয়া যেত। পরবর্তী সমস্ত ইতিহাস সঙ্গীতের সক্রিয় বিকাশ, সর্বশেষ প্রবণতা, যন্ত্র এবং কর্মক্ষমতা পদ্ধতির উত্থানের সাথে যুক্ত। বাদ্যযন্ত্র কাজ জ্ঞানার্জনের যুগে, লোকেরা শাস্ত্রীয় সঙ্গীত উপভোগ করত যা যন্ত্রসঙ্গীত কনসার্ট, অপেরা বা সিম্ফনি দ্বারা উপস্থাপিত হয়।

অনেকেই গান ভালোবাসেন, কিন্তু সবাইকে সঙ্গীতজ্ঞ বলা যায় না। তাত্ত্বিকভাবে, "সংগীতশিল্পী" এর সংজ্ঞাটি যে কোনো ব্যক্তির জন্য প্রয়োগ করা যেতে পারে যিনি সঙ্গীত তৈরি করেন, একটি বাদ্যযন্ত্র বাজান, উদ্দেশ্য রচনা করেন বা গান করেন। সঙ্গীতজ্ঞরা অপেশাদার এবং পেশাদার হতে পারে। প্রথমটির জন্য, সঙ্গীত হল আত্মার আদেশ, তারা নিজের জন্য বা ঘনিষ্ঠ লোকদের একটি সীমিত বৃত্তের জন্য এটি সম্পাদন করে, দ্বিতীয়টির জন্য, এটি জীবিকার উত্স।

আধুনিক সমাজে সঙ্গীতের গুরুত্ব অনেক। একদিকে, প্রতিটি সুরই মূলত বিনোদন। আজ রেডিও এবং টিভিতে সংগীত সম্প্রচারের অভাব নেই এবং প্রতিটি শহরে কনসার্ট অনুষ্ঠিত হয়। একই সময়ে, সঙ্গীত সবসময় কিছু শিক্ষামূলক কাজ সম্পাদন করেছে এবং কিছু আদর্শিক মনোভাবের বিকাশে অবদান রেখেছে। এই কারণেই একজন সংগীতশিল্পীর পেশা বর্ধিত দায়িত্ব দ্বারা আলাদা করা হয়।আসলে, একজন পেশাদারের হাতে - একটি আসল অস্ত্র যা কেবল মানুষের মেজাজই নয়, তাদের ধারণাগুলিও নিয়ন্ত্রণ করতে পারে।

অন্য যেকোনো পেশার মতো, সঙ্গীতের বিশেষত্বের সুবিধা এবং অসুবিধা রয়েছে। এর সুবিধা দিয়ে শুরু করা যাক. তাদের মধ্যে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ একটি বিস্তৃত চাহিদা। অগত্যা অনুষ্ঠিত বেশিরভাগ ইভেন্টে সঙ্গীতের সঙ্গতি থাকে। এর মানে হল আপনার যদি পোর্টফোলিও থাকে এবং কথা বলার অভিজ্ঞতা থাকে তাহলে নিয়মিত চাকরির নিশ্চয়তা থাকবে।

সৃজনশীল ব্যক্তিত্বের চালিকা শক্তি সর্বদা সর্বজনীন স্বীকৃতি ছিল এবং রয়ে গেছে। যে ব্যক্তি সাফল্য অর্জন করেছেন তিনি জনপ্রিয়তা অর্জন করেছেন, তিনি বিখ্যাত হয়ে উঠেছেন, তার অসংখ্য ভক্ত রয়েছে এবং এটি তাকে দুর্দান্ত অভ্যন্তরীণ সন্তুষ্টি নিয়ে আসে। কম আনন্দদায়ক আবেগ অনুরূপ আগ্রহের লোকেদের সাথে মিথস্ক্রিয়া সৃষ্টি করে না। তাদের বৃত্তে, তিনি স্বাচ্ছন্দ্য বোধ করেন, অনুপ্রেরণার উত্স আঁকেন এবং পেশাদার বিকাশের জন্য প্রয়োজনীয় দরকারী অভিজ্ঞতা বিনিময় করেন।

সফল সংগীতশিল্পীরা ক্রমাগত সফরে যান, যা বিশ্বের বিভিন্ন স্থানে অনুষ্ঠিত হতে পারে। এর জন্য ধন্যবাদ, তারা জীবন, অস্বাভাবিক ঐতিহ্য এবং অন্যান্য জাতীয়তার রীতিনীতি সম্পর্কে আরও শিখেছে, বিভিন্ন দেশ এবং বিখ্যাত স্থাপত্য স্মৃতিস্তম্ভগুলি নিজের চোখে দেখার সুযোগ পায়। যেমন একটি সুযোগ উদাসীন একটি সৃজনশীল ব্যক্তি ছেড়ে অসম্ভাব্য।

এবং, অবশ্যই, একটি খুব উল্লেখযোগ্য সুবিধা হল আর্থিক পুরস্কার। একজন সফল মিউজিশিয়ানের বেশ চিত্তাকর্ষক ফি থাকতে পারে, এমনকি রাস্তার পারফর্মারদেরও ভালো ভাণ্ডার আছে, যদি তাদের সামর্থ্য থাকে, তাহলে মাসিক ভালো আয় পান।, পপ পারফর্মারদের উল্লেখ না করা, যাদের আয় কয়েক হাজার রুবেল।

এই পেশার সমস্ত আকর্ষণীয়তা এবং রোম্যান্স সত্ত্বেও, প্রতিটি সঙ্গীতশিল্পী জনপ্রিয় হয়ে ওঠে না। অনেক উচ্চাকাঙ্ক্ষী পারফর্মারদের চার্টের শীর্ষে যাওয়ার নিরর্থক প্রচেষ্টা প্রায়শই হতাশার দিকে পরিচালিত করে, দীর্ঘ বছরের প্রশিক্ষণ এবং তাদের দর্শকদের অনুসন্ধান তাদের কাছে অকেজো বলে মনে হয়। মরিয়া, এই ধরনের লোকেরা তাদের স্বপ্ন ছেড়ে দেয়, সৃজনশীলতা ছেড়ে দেয় এবং জীবনের অর্থ হারায়।

যাহোক, এবং সঙ্গীত শিল্পের বিখ্যাত ব্যক্তিদেরও চিন্তা করার কিছু আছে - যে কোনো খ্যাতি আসছে. ধারাবাহিকভাবে উচ্চ আয় অর্জনের জন্য, নিজের সম্পর্কে একটি ভাল বিবৃতি দেওয়া এবং বাদ্যযন্ত্র অলিম্পাসে এক বা অন্য একটি কুলুঙ্গি দখল করার চেষ্টা করা যথেষ্ট নয় - শ্রোতারা যে গতিতে প্রতিমার নাম ভুলে যায় তা দ্রুত গতিতে। একমাত্র জিনিস যা সঙ্গীতশিল্পীদের বিস্মৃতি থেকে বাঁচাতে পারে তা হল চব্বিশ ঘন্টা, কঠোর, ক্লান্তিকর কাজ, অবিরাম মহড়া এবং অবিরাম "দাবা"।

সঙ্গীতের বেশ কিছু বিশেষত্ব রয়েছে।

• শিল্পী-যন্ত্রশিল্পী। এই ব্যক্তির এই বা সেই বাদ্যযন্ত্রের একটি অনবদ্য আদেশ রয়েছে, তিনি সমস্ত কণ্ঠ এবং কৌশল সম্পর্কে ভালভাবে অবগত। তার দায়িত্বের মধ্যে বিদ্যমান রচনাগুলির পুনরুৎপাদন অন্তর্ভুক্ত। এই বিভাগে ড্রামার, পিয়ানোবাদক, অ্যাকর্ডিয়নিস্ট, গিটারিস্ট, সেলিস্ট এবং অন্যান্য যন্ত্রবাদক অন্তর্ভুক্ত রয়েছে।
• কণ্ঠশিল্পী কাজের মধ্যে তারা লেখকের সঙ্গীত অভিপ্রায় জানাতে তাদের ভয়েস ব্যবহার করে। এই লোকেদের নিখুঁত শ্রবণশক্তি রয়েছে, তারা একক গান গাইতে পারে এবং একটি দল বা গায়কদলের অংশ হিসাবে, তারা একটি ক্যাপেলো সঙ্গীত বা বাদ্যযন্ত্রের সাথে পরিবেশন করে।
• সঙ্গীতের সৃজনশীলতার ভিত্তিতে হয় সুরকার, তারা নতুন সঙ্গীত রচনা রচনা. যদি কোনও সুরকার না থাকত, তবে সাধারণভাবে কোনও সংগীত এবং সুরকার থাকত না।
• কন্ডাক্টর আঙ্গুলের নড়াচড়া এবং মুখের অভিব্যক্তির মাধ্যমে গায়কদল বা অর্কেস্ট্রার নিয়ন্ত্রণ পরিচালনা করে - তারা সঙ্গীতকার তার কাজের মধ্যে যে চিন্তাভাবনা রেখেছিল তার নিজস্ব দৃষ্টিভঙ্গি পরিবেশনকারীদের কাছে নির্দেশ করে।
• ব্যবস্থাপক আধুনিক বাদ্যযন্ত্রের প্রবণতাগুলির প্রয়োজনীয়তার সাথে কাজটিকে অভিযোজিত করতে নিযুক্ত রয়েছে। তারা এমন রচনা তৈরি করে যা মূল সংস্করণ থেকে কিছুটা আলাদা হতে পারে।
• সঙ্গীতশিল্পীদের যেমন একটি শ্রেণীর উল্লেখ না করা অসম্ভব সঙ্গীত সমালোচক. তাদের কাজগুলির মধ্যে রয়েছে গান, সিম্ফনি, অপেরা এবং অন্যান্য কাজের বিশেষজ্ঞ মূল্যায়ন, তাদের শক্তি এবং দুর্বলতাগুলি তুলে ধরা। সঙ্গীত সমালোচকরা তাদের কাজ দ্বারা সমাজে সঙ্গীত প্রবণতা জনপ্রিয়করণ এবং বিকাশে অবদান রাখে।
• আধুনিক ধরণের সংগীত পেশার তালিকা করে, কেউ তুলনামূলকভাবে নতুন বিশেষত্ব উল্লেখ করতে ব্যর্থ হতে পারে না - ডিজে. এই বিভাগে সৃজনশীল ব্যক্তিদের অন্তর্ভুক্ত যারা বিভিন্ন শৈলীতে ট্র্যাক ব্যবহার করে এবং সম্ভাব্য শব্দ প্রভাবগুলির সাথে তাদের সম্পূরক করে আধুনিক রচনাগুলি তৈরি করতে সক্ষম।
• সঙ্গীত শিক্ষক একটি নির্দিষ্ট পরিমাণে, এটি এই পেশাকেও দায়ী করা যেতে পারে, যেহেতু ভবিষ্যতের সংগীতশিল্পীরা তাদের প্রধান ক্রিয়াকলাপগুলি সম্পাদন করার জন্য যে সমস্ত দক্ষতা, ক্ষমতা এবং জ্ঞান পাবেন তা তাদের উপর নির্ভর করবে।

এই সত্যের কারণে যে "সঙ্গীতশিল্পী" ধারণাটি নিজেই বরং সাধারণ, বিভিন্ন বিশেষত্বের লোকেদের একত্রিত করে, এই পেশার সমস্ত প্রতিনিধিদের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ কোনও নির্দিষ্ট দায়িত্বকে একক করা কঠিন।

সাধারণভাবে বলতে গেলে, সঙ্গীতজ্ঞদের কাজগুলির মধ্যে রয়েছে:

• নতুন বাদ্যযন্ত্র কাজ সৃষ্টি;
• সঙ্গীতের পারফরম্যান্স - এটি নিজের রচনা এবং অন্যান্য সুরকার উভয়ের সংগীত হতে পারে;
• কনসার্ট প্রোগ্রামে অংশগ্রহণ।

বেশিরভাগ ক্ষেত্রে, সঙ্গীত পেশার প্রতিনিধিদের জন্য প্রযোজ্য প্রয়োজনীয়তাগুলি তাদের কাজের জায়গা দ্বারা নির্ধারিত হয়। সাধারণ পেশাদার দক্ষতা অন্তর্ভুক্ত:

• একটি সঙ্গীত শিক্ষা থাকা;
• সঙ্গীতের জন্য ভাল-বিকশিত কান;
• কণ্ঠ্য কর্মক্ষমতা দক্ষতা;
• বাদ্যযন্ত্রের দখল;
• বাদ্যযন্ত্র রচনা করার ক্ষমতা।

যেকোনো পেশাদার সঙ্গীতশিল্পীর প্রধান গুণ হল প্রতিভা। আজকাল প্রতিভাবান সঙ্গীতশিল্পীদের প্রধান যন্ত্রশিল্পী বা পারফর্মারের পদে আকাঙ্খা করা অস্বাভাবিক নয়, এই বিশ্বাস করে যে তাদের কাছে এর জন্য প্রয়োজনীয় সমস্ত গুণ রয়েছে। যাইহোক, তাদের প্রত্যেকেই বুঝতে পারে না যে, প্রথমত, প্রতিভা একটি ভয়েস বা যন্ত্রের শব্দের স্বতন্ত্রতার দ্বারা পরিপূরক হওয়া উচিত - এটি অন্যান্য বিপুল সংখ্যক অভিনয়শিল্পীদের থেকে আলাদা হতে এবং নিজেকে একজন ব্যক্তি হিসাবে ঘোষণা করতে সহায়তা করবে। এর মানে হল যে একটি সফল কনসার্ট ক্রিয়াকলাপ চালানোর জন্য, এটি গুরুত্বপূর্ণ যে সংগীতশিল্পীর নিজস্ব স্বতন্ত্র বিশ্বদর্শন রয়েছে, যার মধ্যে বিশ্বের উজ্জ্বল এবং রঙিন ছবি রয়েছে যা তিনি ভাগ করতে সক্ষম।

একজন সঙ্গীতজ্ঞ একজন সংবেদনশীল, সংবেদনশীল ব্যক্তি, সহানুভূতির প্রবণ। সঙ্গীতের মাধ্যমে, তিনি একটি নির্দিষ্ট পরিস্থিতিতে তার ব্যক্তিগত মনোভাব প্রকাশ করতে পারেন, একটি আকর্ষণীয় গল্প বলতে পারেন যাতে এটি জনসাধারণের মধ্যে একই অনুভূতি জাগাতে পারে। সৃজনশীল লোকেরা সাধারণত বেশ অপ্রত্যাশিত হয়, তাই তাদের উপর সাধারণ দাবি করা কঠিন। যাইহোক, এই পেশায়, অধ্যবসায়, সংগঠনের একটি উচ্চ ডিগ্রি এবং উদ্দেশ্যমূলকতা একজন ব্যক্তিকে স্বীকৃতি অর্জনে সহায়তা করবে।

বাধ্যতামূলক ব্যক্তিগত বৈশিষ্ট্যগুলির মধ্যে রয়েছে অন্যান্য লোকেদের সাথে একটি সাধারণ ভাষা খুঁজে বের করার ক্ষমতা, তাদের সাথে যোগাযোগ করার ক্ষমতা। সঙ্গীতজ্ঞদের অবশ্যই ক্যারিশম্যাটিক হতে হবে - এই লোকেরা সর্বদা দৃষ্টিতে থাকে, তারা দর্শক এবং অনুরাগীদের দ্বারা পর্যবেক্ষণ করা হয়, তাই নিজেকে সঠিকভাবে উপস্থাপন করার ক্ষমতা এবং উন্নত যোগাযোগ দক্ষতা তাদের পছন্দসই সাফল্যের আরও কাছাকাছি করে তুলবে। আরেকটি প্রয়োজনীয়তা যা সাধারণত সঙ্গীতজ্ঞদের জন্য তৈরি করা হয় তা হল একটি আকর্ষণীয় চেহারা।

সাধারণত, সংগীত পেশার বিকাশ অনেক বছর সময় নেয় এবং শৈশব থেকেই শুরু হয়। অবশ্যই, ব্যতিক্রম রয়েছে - এর মধ্যে বিশেষ শিক্ষাবিহীন ব্যক্তিরা অন্তর্ভুক্ত, যারা দেরী বয়সে সংগীতের সাথে তাদের পরিচিতি শুরু করে। তবে, একটি নিয়ম হিসাবে, তাদের মধ্যে মাত্র কয়েকটি রয়েছে এবং তাদের মধ্যে কেবলমাত্র সর্বাধিক প্রতিভাধর সাফল্যের উপর নির্ভর করতে পারে। অন্য সব ক্ষেত্রে, সত্যিকারের সঙ্গীতজ্ঞরা অপেশাদারদের বিভাগ থেকে পেশাদার দলে চলে যায় শুধুমাত্র যদি তাদের সারা জীবন অধ্যয়ন এবং কঠোর পরিশ্রমের সাথে থাকে।

একজন সঙ্গীতশিল্পী হওয়ার জন্য, অল্প বয়সে একজনকে শিশুদের সঙ্গীত স্কুল বা শিশুদের শিল্প বিদ্যালয়ে প্রবেশ করতে হবে। প্রথম ধরণের প্রতিষ্ঠানগুলি কেবলমাত্র বাদ্যযন্ত্রের দিকনির্দেশনায় বিশেষজ্ঞ, এবং দ্বিতীয় প্রকারে নৃত্য এবং নাট্য দক্ষতার অতিরিক্ত পাঠ এবং মাস্টার ক্লাস রয়েছে। শিশুদের বাদ্যযন্ত্র শিক্ষা প্রতিষ্ঠানে, তারা বাদ্যযন্ত্র বাজানো, কোরাল এবং একক কণ্ঠের পাশাপাশি পরিচালনা শেখায়। সাধারণত, মিউজিক স্কুল 6-7 বছর বয়সী শিশুদের গ্রহণ করে, যদিও বয়স্ক শিশুদের জন্য ক্লাস আছে। অধ্যয়নটি 3 থেকে 8 বছর স্থায়ী হয়, নির্বাচিত দিকনির্দেশের উপর নির্ভর করে, যখন, একটি নিয়মিত স্কুলের মতো, সেখানেও স্থানান্তর পরীক্ষা, পরীক্ষা এবং অন্যান্য পরীক্ষা রয়েছে যা সঙ্গীত দক্ষতা অর্জন নিশ্চিত করে। স্নাতক হওয়ার পরে, তরুণ সংগীতশিল্পীকে অতিরিক্ত শিক্ষার একটি শংসাপত্র জারি করা হয়।

প্রশিক্ষণের পরবর্তী পর্যায়ে, ভবিষ্যতের সঙ্গীতশিল্পী এবং সুরকাররা মাধ্যমিক বিশেষায়িত শিক্ষা লাভ করেন। - এটি একটি সঙ্গীত স্কুল বা আর্ট কলেজ হতে পারে। অধ্যয়নের মোট সময়কাল 4 বছর, সমাপ্তির পরে একটি ডিপ্লোমা জারি করা হয় যা প্রদত্ত যোগ্যতা নির্দেশ করে। এবং পরিশেষে, পুরো প্রশিক্ষণ চক্রের চূড়ান্ত পর্যায়ে উচ্চ শিক্ষা - সঙ্গীতজ্ঞরা এর ভবিষ্যত রক্ষণাবেক্ষণ, একাডেমি বা বিশেষ বিশ্ববিদ্যালয়ে গ্রহণ করে। প্রোগ্রামটি প্রায় 5 বছর সময় নেয়, স্নাতক হওয়ার পরে, সংগীতশিল্পীকে পেশাদার হিসাবে বিবেচনা করা হয়।

একজন সঙ্গীতশিল্পীর বেতন সরাসরি নির্ভর করে তিনি যে ক্ষেত্রে কাজ করেন তার উপর। আসলে, এমন অনেক জায়গা রয়েছে যেখানে বাদ্যযন্ত্র পেশার একজন প্রতিনিধি চাকরি খুঁজে পেতে পারেন - কিন্ডারগার্টেন থেকে জনপ্রিয় বাদ্যযন্ত্র গোষ্ঠী পর্যন্ত। আরেকটি প্রশ্ন হল যে প্রত্যেক উচ্চাভিলাষী অভিনয়শিল্পী বড় ভেন্যুতে একক কনসার্ট দেওয়ার স্বপ্ন দেখেন।

প্রায়শই, সঙ্গীতজ্ঞদের নিম্নলিখিত জায়গায় নিযুক্ত করা হয়:

• সঙ্গীত শিক্ষা প্রতিষ্ঠান;
• সাংস্কৃতিক প্রতিষ্ঠান;
• সংরক্ষণাগার এবং থিয়েটার;
• ফিল্ম স্টুডিও;
• রেস্টুরেন্ট;
• উৎপাদন কেন্দ্র;
• বিনোদন শিল্পে কোম্পানি।

এটা উল্লেখ করা উচিত যে প্রায় সব সঙ্গীতশিল্পীদের অনিয়মিত কর্মঘন্টা আছে। উদাহরণস্বরূপ, শহরের ভেন্যুতে পারফরমাররা সাধারণত সপ্তাহান্তে এবং ছুটির দিনে কাজ করে এবং তাদের কাজের দিন প্রায়ই 10 ঘন্টা স্থায়ী হয়, কিন্তু সপ্তাহের দিনগুলিতে তারা কার্যত জড়িত থাকে না। বা বাদ্যযন্ত্রের দলগুলি ক্লাব এবং রেস্তোরাঁয় পারফর্ম করছে - তাদের প্রধান কর্মসংস্থান হল সন্ধ্যায় এবং রাতে, যখন তারা দিনের বেলা বিশ্রাম নেয়। শুক্রবার সন্ধ্যা থেকে রবিবার পর্যন্ত সময়ের চাহিদা সবচেয়ে বেশি।

সঙ্গীতশিল্পীদের বেতন নিয়ে প্রশ্নের কোনো একক উত্তর নেই। ব্যাপারটি হলো আজকাল আছে, উদাহরণস্বরূপ, পিয়ানোবাদক, যাদের মধ্যে একজন 15-20 হাজার রুবেল কাজ করতে পারে, এবং অন্যটি - 100 হাজার। এবং এই ক্ষেত্রে সমস্যা এমনও নয় যে তাদের একজন মেধাবী এবং অন্যজন নয়; তারা তাদের নৈপুণ্যের সমানভাবে পেশাদার মাস্টার হতে পারে, এটা ঠিক যে একজন অন্যটির চেয়ে একটু বেশি ভাগ্যবান ছিল। এটি সঠিকভাবে যে কোনও সংগীত পেশার প্রধান অসুবিধা - সঠিক জায়গায় সঠিক সময়ে থাকা, সঠিক স্রোতে প্রবেশ করা এবং আপনার শ্রোতাকে খুঁজে পাওয়া। যদি আমরা একটি বিনোদন বা সাংস্কৃতিক প্রতিষ্ঠানে স্থায়ী চাকরি করে এমন সঙ্গীতশিল্পীদের গড় দল সম্পর্কে কথা বলি, তবে তারা মাসে প্রায় 20-30 হাজার রুবেল উপার্জন করে।

যখন পেশার প্রতিনিধি হিসাবে সংগীতশিল্পীদের কথা আসে, তখন যারা শহরের রাস্তায় অর্থ উপার্জন করে তাদের উপেক্ষা করা যায় না। প্রায়শই তাদের উচ্চতর সঙ্গীত শিক্ষা, নিখুঁত পিচ এবং ভাল পারফরম্যান্স কৌশল থাকে।তারা তাদের প্রধান কর্মস্থলে পাওয়া সামান্য বেতনের মাধ্যমে রাস্তায় কাজ করতে বাধ্য হয়েছিল। এটি যতই অদ্ভুত শোনা যাক না কেন, তবে বেশিরভাগ সঙ্গীতশিল্পীরা ট্রানজিশনে বাজানো অনেক বেশি অর্থ উপার্জন করে, উদাহরণস্বরূপ, একটি সংরক্ষণাগার বা একটি ছোট অর্কেস্ট্রা থেকে।

যাইহোক, এবং এখানে মজুরির বিস্তার বড় - একজন সংগীতশিল্পী মাসে 100 হাজার রুবেল উপার্জন করতে পারেন এবং অন্যটি - 3 গুণ কম। অনেক কারণ চূড়ান্ত পরিমাণ প্রভাবিত করে। প্রথমত, এই বিন্দুর patency, সেইসাথে সংগ্রহশালা। যদি একজন সংগীতশিল্পী একই জায়গায় একই সঙ্গীত পরিবেশন করে, তবে এই সুরগুলি অবশেষে শ্রোতাদের কাছে "বোরিং হয়ে যায়" এবং এটি আয় হ্রাসের দিকে পরিচালিত করে।

যদি আপনার কাছে মনে হয় যে একজন সঙ্গীতশিল্পীর পেশা আপনার জন্য কাজ করে না, তাহলে এখানে তিনটি আকর্ষণীয় তথ্য রয়েছে।

• বিখ্যাত অস্ট্রিয়ান পিয়ানোবাদক উইটগেনস্টাইন প্রথম বিশ্বযুদ্ধের সময় তার হাত হারিয়েছিলেন। তবুও, তিনি কনসার্টের পারফরম্যান্সে ফিরে আসতে এবং পেশাদার দক্ষতার উচ্চতায় পৌঁছাতে সক্ষম হন, এক বাম সাথে রচনাগুলি সম্পাদন করেন।
• বিথোভেন সবসময় অনুপ্রাণিত বোধ করেননি। অতএব, সুর রচনা শুরু করার আগে, তিনি সর্বদা বরফের জলে তার মাথা ডুবিয়ে রাখতেন - এই কৌশলটি তার অভ্যাস হয়ে উঠেছে এবং সুরকার তার জীবনের শেষ দিন পর্যন্ত এটি প্রত্যাখ্যান করতে পারেননি।
• একবার এক যুবক মিলান কনজারভেটরির মাথায় এসে তার কাজগুলি শুনতে বলল। পরীক্ষকদের রায় কঠোর ছিল: "আপনি ভাল সঙ্গীত সম্পর্কে চিন্তা ছেড়ে দিতে হবে।" এটা ছিল Giuseppe Verdi.